{"id":1221,"date":"2026-02-11T16:43:33","date_gmt":"2026-02-11T16:43:33","guid":{"rendered":"https:\/\/igfae.usc.es\/labs\/?post_type=diario&p=1221"},"modified":"2026-02-19T14:09:40","modified_gmt":"2026-02-19T14:09:40","slug":"11-02-2026","status":"publish","type":"diario","link":"https:\/\/igfae.usc.es\/labs\/diario\/11-02-2026\/","title":{"rendered":"11\/02\/2026"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

\u201cSi nuestro punto consciente A no tiene todav\u00eda la idea de espacio \u2014y es en esta hip\u00f3tesis donde debemos situarnos\u2014, la sucesi\u00f3n de estados por los que pasa no podr\u00e1 adoptar para \u00e9l la forma de una l\u00ednea; pero sus sensaciones se a\u00f1adir\u00e1n din\u00e1micamente unas a otras, y se organizar\u00e1n entre s\u00ed como las notas sucesivas de una melod\u00eda por la que nos dejamos mecer. En resumen, la pura duraci\u00f3n podr\u00eda muy bien no ser m\u00e1s que una sucesi\u00f3n de cambios cualitativos que se funden, que se penetran, sin contornos precisos, sin tendencia alguna a exteriorizarse unos en relaci\u00f3n con los otros, sin parentesco alguno con el nombre: esto ser\u00eda la heterogeneidad pura.\u201d (Henri Bergson, Memoria y Vida<\/em>).<\/p>\n\n\n\n

Hay una imagen en la que aparece la obra cubista \u201cLa Femme au Cheval<\/em>\u201d (1912) del pintor franc\u00e9s Jean Metzinger colgada en el despacho de Niels Bohr. Como sabemos, las propuestas del cubismo estaban focalizadas en ofrecer, dentro del plano bidimensional de la pintura, m\u00faltiples perspectivas de uno o varios objetos, cuesti\u00f3n que se fue complejizando y que desemboc\u00f3 en el cubismo anal\u00edtico o herm\u00e9tico, con resultados pr\u00e1cticamente abstractos. La idea general era la de superar la consideraci\u00f3n del punto de vista \u00fanico, o perspectiva lineal renacentista, a la hora de representar la realidad desde la pintura. El cuadro como ventana (finestra aperta) <\/em>propon\u00eda la obra como construcci\u00f3n generada desde un punto de vista est\u00e1tico y monocular, desde donde se proyectaba una perspectiva que hac\u00eda converger todas las l\u00edneas en un \u00fanico punto (como si el observador \u2013el pintor en este caso\u2013 no se estuviera moviendo ni un mil\u00edmetro al comparar su cuadro con el modelo). El cubismo, ante esto y desde nuevas circunstancias e intereses, decide introducir el movimiento. Y con el movimiento se introduce tambi\u00e9n el tiempo. El objeto a representar ya no es visto de manera est\u00e1tica, sino que se introducen muchas otras perspectivas y, de manera simult\u00e1nea, aparece como un desglose de estados y puntos desde los que se podr\u00eda llegar a ver \u2013o varios de los puntos desde los que el pintor ha estado observando el objeto. <\/p>\n\n\n\n

Evidentemente, esta simultaneidad de perspectivas es visiblemente imposible, como, por otro lado, es visiblemente imposible para el ojo humano ver un objeto est\u00e1ticamente desde un \u00fanico punto de vista, dejando de lado el tiempo y el movimiento, como se hab\u00eda pretendido desde el Renacimiento. <\/p>\n\n\n\n

Bohr, en 1927, en una conferencia en Como, Italia, titulada \u201cThe Quantum Postulate and the Recent Development of Atomic Theory\u201d, propone el principio de complementariedad, bas\u00e1ndose en los descubrimientos que la f\u00edsica cu\u00e1ntica hab\u00eda revelado en esos a\u00f1os. La dualidad onda-corp\u00fasculo lo indicaba claramente: ante una manifestaci\u00f3n excluyente (la materia o bien se comporta como part\u00edcula o bien como onda, experimentalmente), era necesario introducir una tercera perspectiva que los hiciera compatibles: si queremos conocer la materia cu\u00e1ntica es necesario adentrarnos en este nuevo modelo epistemol\u00f3gico (como una especie de epistemolog\u00eda cubista), que dice que aunque lo observado en el experimento 1 y 2 sea opuesto (como lo eran las visiones del objeto que el pintor obten\u00eda desde dos \u00e1ngulos distintos, por una simultaneidad imposible) para comprender el fen\u00f3meno global necesitamos ambas perspectivas, como dentro de una especie de anamorfosis.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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