Armin Linke
Instrumentos de Visión

Durante el último siglo, la ciencia ha moldeado profundamente nuestro mundo. Los avances técnicos, junto a los desarrollos científicos como la relatividad y la mecánica cuántica, han revolucionado nuestra percepción del espacio, el tiempo y la materia. Esta evolución ha sido guiada por un fuerte énfasis en la experimentación y por el desarrollo de complejos instrumentos de visión. Además, la interconexión de la ciencia y la cultura experimental del laboratorio ha fomentado una intrincada relación entre experimentación, lógica y conocimiento científico, dando forma a la definición actual de la naturaleza.

Instrumentos de Visión es una exposición que busca alejarse de un contexto convencional para profundizar en las dinámicas de la cultura de los laboratorios de física de partículas. El artista Armin Linke ha sido invitado a intervenir el espacio de la Igrexa da Universidade, con el fin de promover una reflexión sobre el entramado de la vida de laboratorio y las dinámicas moldeadas por la experimentación científica. Linke nos invita a observar y participar en el proceso de investigación, adentrándonos en sus espacios, concepciones y, en última instancia, reflexionar acerca de su impacto en la comprensión del mundo.

A lo largo de más de dos décadas, el artista ha retratado los espacios de investigación del CERN, y recientemente, ha sido invitado a trasladar su práctica al IGFAE. De esta manera, la exposición tiene lugar en el marco de la celebración de los setenta años de la fundación del CERN, y los veinticinco años del IGFAE. Las imágenes capturadas por Linke muestran la fascinación contemporánea por la ciencia, al tiempo que reconocen que es en estos espacios de investigación donde el mundo se examina a través de la lente de la objetividad científica. En el marco del entorno barroco de la Igrexa da Universidade, sorprende encontrarse con las fotografías científicas de Linke, y se descubre como un escenario singular y único.

Instrumentos de Visión reflexiona también acerca del modo en el que la ciencia no es un esfuerzo solitario. Al contrario, se muestra como un empeño colectivo en el que intervienen actores humanos y entornos socialmente entrelazados, comprendidos por el personal investigador, los instrumentos, los artefactos y los materiales de laboratorio. A través de su representación, Linke alude al hecho de que la ciencia es ante todo un “proceso de composición” en el que múltiples elementos se reúnen para dar forma a la comprensión contemporánea del mundo.

Mónica Bello es comisaria e historiadora del arte y responsable de Arts at CERN. Desde este rol supervisa las iniciativas artísticas del laboratorio, dirigiendo el diseño y la implementación de los diversos programas artísticos, residencias, producciones artísticas y exposiciones. Desde 2015 se encarga de las colaboraciones internacionales con instituciones culturales y científicas, con el fin de promover encuentros innovadores entre el arte y la ciencia. Como curadora, recientemente ha desarrollado la exposición inaugural de CERN Science Gateway, Exploring the Unknown (2023); Dark Matters, en Science Gallery Melbourne (2023); o Perpetual Motion, para el Pabellón de Islandia de la Bienal de Venecia (2022). Actualmente, prepara la exposición Visiones Cuánticas para Tabakalera (Donostia) que inaugurará en 2025. Antes de su llegada al CERN, Bello fue directora artística de VIDA (2010-15), un programa internacional dedicado al arte y la tecnología de la Fundación Telefónica.